La última colección Haute Couture de CHANEL nos transporta una vez más al mundo idílico de Karl Lagerfeld. El desfile nos recuerda aquel capítulo de la obra de la literatura Alicia en el país de las maravillas, donde las flores hablan en medio de un majestuoso jardín primaveral, esta vez creado dentro del invernadero del Grand Palais en París.
 
El tourbillon gira con ligereza, como si gravitara. Desprovisto de puente superior es el resultado de una estrecha colaboración entre Chanel y los maestros relojeros Suizos de Renaud & Papi (APRP SA). Muestra de una singular belleza, la esfera finamente calada deja entrever la mecánica de su movimiento esqueleto de Alta Relojería que juega con varios tonos de negro - mate, pulido y brillante- y la luz de los diamantes. Edición limitada a 20 piezas. Bisel en oro blanco de 18 quilates. Esfera negra calada y realce en oro blanco de 18 quilates engastado con 74 diamantes talla brillante. Tourbillon "Comète" engastado con 30 diamantes talla brillante. Agujas en oro blanco de 18 quilates engastadas con 21 diamantes talla brillante. Corona en oro blanco de 18 quilates engastada con 1 diamante talla brillante. 
 
Al carajo los Sex Pistos y Los Ramones, quítate Nueva York y Londres, el Punk nació en el Perú.
Los Saicos de Perú reaparecen en el año 2000 después de haber estado perdida por casi cuatro décadas.
Si bien el término ya daba vueltas para describir a los Stooges de Iggy Pop, no es hasta 1971 cuando se lo utiliza concienzudamente en un artículo de la revista neoyorquina “Creem”.  El periodista Dave Marsh, lo utiliza para referirse a Question Mark & Mysterians, un grupo importante dentro del Garage Rock. Con los Saicos la historia se reescribe, hoy El Diccionario del Punk y Hardcore les acredita el titulo de los verdaderos creadores del Punk.  A pesar de haber tocado solo dos años, bandas como: The Hives, y Black Lips han confesado ser fans del grupo.
 
El punk es un género muy complicado, en algún momento tuvo su razón de ser,  ahora es muy difícil saber cuál es o si tiene alguna. En punk en sus inicios era una forma de protesta para millones de jóvenes incomprendidos. Era también música para irse de fiesta, golpearse, perforarse y tatuarse el cuerpo. La banda que supo unir lo mejor de estos dos mundos fue Los Ramones, a continuación algunos de mis discos favoritos de la banda. The Ramones   El primer disco de la banda, la mejor introducción para comenzar a meterse en  el sonido de estos Neoyorkinos desquiciados. Su disco homónimo editado en el año  1976 contiene algunos de sus más grandes éxitos como es Blitzkrieg Bop. Un disco muy entretenido que habla de Surf, adolescencia y películas de miedo clase B.
 
 Ni siquiera sé su verdadero nombre, pero sus reversiones de los personajes de la guerra de las galaxias en plan gay, acaban de cotizar en Christie's a un precio más alto que obras de las de verdad. Es un artesano de figuritas de acción, un vago encerrado en Chinatown con mucho spray rosado y tiempo libre entre manos. Cuando me queda algo de tiempo libre, lo busco en Instagram. Y cuando me quede algo de dinero, me hago con un homotrooper.
Fácil podría adornar alguna pared de la niña punky. 
 
Radicado en Estambul, Turquía, ciudad inspiradora en la que ejerce como freelance, Ali Gulec es director creativo de ikiiki Design Studio, casa de diseño que fundó él mismo en el 2008. Un estudio innovador que ofrece soluciones artísticas especializadas a sus clientes, donde crea conceptos para marcas de renombre, ilustraciones textiles para camisetas y cualquier encargo por contrato. Su obra está llena de mensajes escondidos, de detalles encubiertos dentro de objetos cotidianos y comunes. Patrones geométricos, formas complejas, flores, adornos y collages. 
Conoce más sobre Ali Gulec en nuestra Edición impresa BG 077 Punk y sigue los pasos del artista en: 
www.aligulec.carbonmade.com 
 
Yescka nació en Oaxaca, México. Hace grafiti desde hace 15 años. A partir de una crisis política ocasionada en 2006 durante el gobierno del ex-gobernador Ulises Ruiz Ortiz, Yescka se involucra y decide pintar para fomentar la conciencia. Como él mismo dice:“La situación política y económica en Sudamérica me ha creado una necesidad de expresarme y reaccionar.
Es importante hacerlo en las calles porque es una de las plataformas de denuncia más importantes.”    Sigue los pasos del artista a través de: www.yescka.com Instagram: @yescka_guerrilla_art
 
Una cinta sombría sobre un hombre sombrío. Ian Curtis se suicidó el 18 de mayo de 1980 en su casa en Manchester. Joy Division, la banda post-punk de la que era vocalista iba a salir de gira por América la mañana siguiente. “Control” narra las manías, los tormentos y las epifanías que desembocaron tanto en la tragedia como en la composición de algunas de las canciones más poderosas y feroces de nuestro tiempo. No olvides seguirnos en nuestras redes sociales. 
 
Un look punk a prueba del sistema, perfecto para salir a protestar o gritar en un concierto. Botas de la firma sueca “Cheap Monday” en tonalidades oscuras.
Una sudadera negra de la casa parisina “Lanvin” con cuello caja y print en contraste. Para quienes buscan un poco más de brillo tenemos un anillo del creador norteamericano “Tom Binns”
y un cinturón con tachas de “Zara”. Y para los punks más coloridos está el calzado en piel roja de “Tommy Hilfiger”.   ¿Te podrás resistir a esta tendencia?
 
Diseñadora, ilustradora y directora creativa, junto a Pete Cromer, en “Enemies Yay”, la artista australiana Laura Blythman es reconocida por su risueño y vibrante estilo, totalmente hecho a mano, donde la luz del sol es cocida y el relleno es oleo sin retoques. Sus trabajos en ilustración y caligrafía trasmiten alegría con un toque tribal, y su talento para alcanzar el perfecto balance entre lo estético y lo extravagante, la convierten en una artista sumamente cotizada.  Afirma que no puede trabajar sin música, y más de una vez ha ilustrado las letras de canciones de The Smiths, Joy Division, Bowie y The Cure, que además le sirven de inspiración. Los diseños de Blythman se pueden apreciar en su trabajo comercial, que incluye más de una docena de marcas como Love Mae, Mini & Beau, A Skulk of Foxes, entre otros. Sigue los pasos de la artista en: 
www.laurablythman.com.au Instagram: @laurablythman
 
En la Galería Taschen en Los Angeles se inauguró la exhibición “It’s just a shot away: The Rolling Stones in Photographs”, como parte del lanzamiento del libro editado por Taschen que estará dedicado a la reconocida banda de rock inglesa. Las fotografías protagonistas son obra del afamado fotógrafo David Bailey, que tiene más de cincuenta años de carrera. Una retrospectiva que permite apreciar el talento y el desenfreno rockstar desde el lento privilegiado de Bailey, que tuvo acceso cercano a las vidas de Mick, Keith, Charlie y Ronnie. 
Bailey trabajó para Vogue en los años 60, capturó a las máximas celebridades que pasaban por Londres, inspiró la película “Blowup” de Antonioni, y ha publicado docenas de libros. En sus propias palabras: “Siempre he intentado hacer fotografías que no caduquen. Siempre busco la simplicidad.”  La exposición estará en marcha desde el 13 de Diciembre hasta el 31 de Enero de 2015.  Sigue los pasos del fotógrafo en Instagram: @bailey_studio
 
Una mirada refrescante, capaz de descubrir lo fantástico en lo cotidiano, la magia escondida detrás de cualquier cosa, siempre a la espera de que nuestra imaginación aletargada se despierte y la encuentre. Javier Pérez Estrella es Cintascotch, diseñador gráfico y productor audiovisual proveniente de Guayaquil, Ecuador. No se considera un artista, sólo busca crear. “Todo lo que hago es por diversión,” explica en su página web. “Mi obra es muy simple y minimalista. Busco que las personas tomen un descanso de la saturación de fotos en general.” 
Estilo y personalidad fieles a su propio consejo: “Crea todos los días. Sin importar tus habilidades.” Creando con la misma intensidad que un niño, publicó una idea diaria durante un año en su proyecto de Tumblr “364 Ideas”, y su obra ha aparecido en la cubierta de “National Geographic”, en la revista “Bonsai”, en la portada de un libro de Georges Perec de Editorial Modernista, y ha trabajado para marcas como Airfrance, Banred y Happy Socks.  Próximamente publicará un libro con Penguin Random House. Cintascotch tiene cientos de inspiradoras ideas visuales, ¡no se pierdan su Instagram!
www.javierperez.ws Instagram: @cintascotch
 
El diseñador Sergio Dávila presentó su desfile en el centro histórico de Lima
El diseñador peruano nombrado como uno de los mejores diseñadores latinoamericanos, presentó su última colección verano 2015 inspirado en los mosaicos de tradiciones artísticas que se pueden apreciar en el centro histórico de Lima.   El evento se realizó en el tradicional Jirón Ucayali. Participaron los modelos internacionales Chris Petersen y John Todd, así como diferentes editores de moda europeos y norteamericanos. 
Los textiles utilizados para la colección son de Vichy-Telas.
Fotografías por: Manuel Palacios.
 
"Mas sabe el Diablo por viejo que por Diablo", es por eso que utilizando su sabiduría, la tienda concepto Diablo Rosso nos conecta desde el Casco Antiguo con el arte emergente en el centro de la ciudad y la intervención de siete "Tinajas" por artistas panameños y extranjeros en su nuevo "Super Mini Diablo Rosso" ubicado en Obarrio, dentro del hotel Sortis. 
El evento se realizó este 10 de diciembre.
 
 Vitrina para diseñadores emergentes ecuatorianos   Con el objetivo de hacer el visible el trabajo de diseñadores emergentes en Ecuador, la Feria de Diseño Independiente "La Carishina", pretende facilitar un escenario como lugar de intercambio de proyectos, en el que se puede comercializar, promocionar, testear su marca, además de facilitar el contacto con potenciales compradores y otros profesionales en el campo de la moda. La Carishina en su tercera edición mantiene su línea original exhibiendo productos hechos a mano, y sin dejar de lado la responsabilidad social y ambiental. Incluye talleres gratuitos de ilustración, tipografía y origami. El evento contará con la presentación de bandas locales como: Ricardo Pita, Tripulación de Osos y Da Pawn.  Talleres gratuitos de ilustración, tipografía y origami.   La Feria de Diseño Independiente "La Carishina" tendrá lugar en el Centro de Arte Contemporáneo (Montevideo y Luis Dávila) este 20 - 21 de diciembre empezando desde las 11:00 a 20:00.  Más información sobre la Feria, participación y convocatoria en: http://lacarishina.weebly.com/
 
Calvin Klein, Inc. anunció hoy que Calvin Klein Underwear fue anfitrión de un gran evento de apertura de la nueva tienda de la marca en Albrook Mall en la Ciudad de Panamá.
El exclusivo evento presentó un set especial a cargo de DJ Michal Scheffler quien vistió Calvin Klein Jeans.
La nueva tienda Calvin Klein Underwear está ubicada en la planta baja y se extiende por más de 120 metros cuadrados ofreciendo ropa interior para caballeros y damas, ropa para dormir y ropa casual. El interior de la tienda sigue el diseño conceptual de las tiendas globales Calvin Klein Underwear y presenta una estética pura y minimalista. El espacio se enfoca en una paleta simple de color de negro, blanco perla y gris con iluminación artística y accesorios en acero inoxidable yuxtapuestos contra vidrio negro profundo y superficies lacadas frescas para complementar el look moderno y elegante.   Da un recorrido de lo que fue el evento en nuestra sección BG Gente en el siguiente vínculo: www.bgmagazine.com/index.php/es/sociales/moda-69#!_MNE8334
 
Lokhaan es el alter ego de Thibault Meunier, ilustrador freelance, diseñador gráfico y director de arte radicado en Lille, Francia. Se graduó en el 2007 del Instituto Sainte-Genevieve en Paris con un titulo en Animación para películas, luego trabajó durante tres años para la industria de la animación, y desde el 2013 se decidió a laborar como artista freelance.  Su obra está influenciada por artistas del comic, películas antiguas de fantasía y horror, la cultura del tatuaje, la música electrónica y el Internet, de donde extrae imágenes y formas para recrear poderosas ilustraciones utilizando técnicas tradicionales. Además de la habilidad para alcanzar 4096 baldosas en el videojuego 2048, Lokhaan también se dedica al diseño de ropa, mercancía de marca, y logos. Un ilustrador siempre listo para colocar su arte en cualquier sitio.   ¿Quieres conocer más sobre el ilustrador francés? Síguelo en: 
www.lokhaan.com
Instagram: @_lokhaan_
 
Gerhard Human es un artista sudafricano que vive y trabaja en Ciudad del Cabo. Se educó en diseño gráfico en el Technicon Pretoria, y hoy trabaja como director creativo en el estudio de animación Masters and Savant. Ha exhibido su obra en Johannesburgo, Pretoria, Durban y Nueva York.  Gerhard utiliza tinta, pinceles y papel de acuarela, y de vez en cuando herramientas digitales. Sus ilustraciones se caracterizan por recrear ambientes narrativos con personajes callejeros que sugieren una historia, un background nunca descubierto, que despierta la imaginación. El mismo Gerhard ha dicho que su objetivo es crear imágenes que puedan observarse largo tiempo sin que pierdan interés, provocando una sensación de aventura.
¡Recomendado! Sigue el trabajo de Gerard Human en:  www.gerhardhuman.com Instagram: @thegerhard  
 
Este 2 de diciembre, Karl Lagerfeld presentó el show CHANEL Métiers d’art en una gloriosa instalación rococo. La colección Paris-Salzburg 2014/15 fue presentada en el Schloss Leopoldskron, un castillo austriaco del siglo XVIII, reconocido por su arquitectura romántica y excelente vista del lago Leopoldskroner Weiher. La noche anterior, los invitados disfrutaron del último corto de Karl Lagerfeld 'Reincarnation' protagonizado por Pharrell Williams, Cara Delevingne y Geraldine Chaplin. La colección presenta colores icónicos CHANEL - blanco, rojo, navy, negro - mezclados con tonos alpinos como dove grey y forest green. Aportando un giro contemporáneo al estilo tirolés y la tradición austriaca, Karl Lagerfeld juega con la idea de dirndls, lederhosen y otros elementos. La icónica chaqueta CHANEL se mostró con cuatro bolsillos. Vestidos para el día, cortos, chaquetas acampanadas, capas y abrigos de longitud media revelan un pliegue en la parte posterior. Los estructurados vestidos de noche llevan plisados y mangas anchas. Dando a entender el contraste de la colección, las telas varían desde el tweed, fieltro, cuero y cachemira, tafetán y encaje. Los intrincados adornos incluyen tapicería de cuero, un extenso trabajo de plumas, y bordados con un moderno tema alpino.   Los invitados como la modelo Cara Delevingne, quien será la cara de la colección Paris-Salzburg 2014/15, las embajadoras de la marca CHANEL Astrid Bergès-Frisbey, Alice Dellal y Zhou Xun, la actriz norteamericana Rooney Mara, la actriz inglesa Geraldine Chaplin, la cantante inglesa Lily Allen, las actrices francesas Clotilde Hesme y Amira Casar, Caroline de Maigret, la escritora francesa Anne Berest y las actrices alemanas Iris Berben y Nina Hoss, disfrutaron pasear y descubrir los diferentes salones tradicionales rococo décor del Schloss Leopoldskron. Fotografías oficiales proporcionadas por Chanel. 
 
 Un imaginario mutante punk y skate que refleja influencias infantiles como las Tortugas Ninja y también artistas a los que Freak City admira, como Jaime Hernandez, Charles Burns, Jim Phillips, Joost Swarte, Jano, Escher y Bosch. Su material de trabajo es el pincel y la tinta en papel, además de los inevitables retoques digitales.
Entre sus clientes se encuentran: Microsoft, Vice, Noisey, Dr. Martens, entre muchos otros.